‘이태원 클라쓰’는 총 16부작으로 복수극 / 로맨스 / 성장드라마 동명의 인기 웹툰을 원작으로 2020년 JTBC에서 방영된 드라마입니다. 웹툰의 탄탄한 스토리와 개성 넘치는 캐릭터, 그리고 현실 사회를 반영한 메시지 덕분에 큰 인기를 끌었고, 박서준이 주연한 박새로이라는 캐릭터는 지금까지도 대중의 기억에 남아 있습니다. 이번 글에서는 주인공 박 새로 이를 중심으로 등장인물, 전체 줄거리, OST, 촬영장소, 그리고 기억에 남는 명대사까지 정리해 드립니다. 저도 처음엔 가볍게 한 편만 보려다가 결국 밤새 정주행해버린 드라마입니다. 억울한 현실에 무너지지 않고 끝까지 자신의 길을 걸어가는 박새로이의 모습이 보는 내내 가슴을 뜨겁게 만들었어요 혹시 아직 못 보셨다면? 지금 당장 정주행 강력 추천드립니다.
등장인물 주요 인물
박새로이 (박서준) 이 드라마의 중심축이자 영혼이다. 아버지를 잃고 감옥까지 다녀왔지만 결코 꺾이지 않는 강인한 인물이다. 차갑고 무뚝뚝해 보이지만 의리와 신념만큼은 누구보다 단단하다. 박서준은 이 역할을 통해 배우로서의 존재감을 완벽하게 각인시켰다.
조이서 (김다미) 드라마의 숨은 주인공이라 해도 과언이 아니다. 천재적인 두뇌와 거침없는 입담을 가진 캐릭터로, 박새로이를 향한 직진 사랑이 드라마 내내 큰 웃음과 설렘을 동시에 안겨줬다. 김다미의 강렬한 눈빛 연기가 특히 압권이었다. 장근원 (유재명) 극 중 최대 빌런으로, 권력과 돈으로 모든 것을 지배하려는 인물이다. 유재명의 섬세하고 소름 돋는 악역 연기는 시청자들의 분노를 자극하면서도 드라마의 긴장감을 끝까지 유지시켰다. 오수아 (권나라) 장근원의 딸이자 박새로이의 첫사랑으로, 아름답지만 냉철한 현실주의자다. 사랑과 현실 사이에서 갈등하는 복잡한 내면을 권나라가 절제된 연기로 잘 표현해 냈습니다.
줄거리 핵심 요약
“원하는 것만 하며 살 수 있냐?”, “혼자 사는 세상이냐?” 살다 보면 누구나 한 번쯤 듣는 말인 거 다 아실 겁니다. 저도 그런 말 앞에서 많이 작아졌고, ‘현실’이라는 벽에 맞춰 내 마음을 조금씩 접어본 적이 있습니다. 그래서인지 이 작품을 볼 때 박새로이의 고집이 처음엔 답답하면서도 한편으론 너무 부러웠습니다. 세상에 없는 자의 소신을 ‘고집’이나 ‘객기’라고 부르기 쉬운데 하지만 드라마를 끝까지 보고 나면, 그 고집이 사실은 ‘버티는 사람의 품위’였다는 걸 알게 되었습니다. 주인공 새로 이는 억울하게 아버지를 잃고 감옥까지 다녀온 뒤, 장가 회장을 향한 복수를 위해 이태원 골목에서 단밤 포차를 시작합니다. 무일푼으로 출발하지만 SNS 마케팅에 능한 조이서, 마현이, 김토니, 최승권 같은 동료들과 함께 조금씩 성장하는 이들이었습니다. 저는 이 과정이 특히 좋았습니다. 보통 복수극은 주인공 혼자 ‘강해져서’ 이기는 방식이 많은데, 이 드라마는 함께 모여 살아남는 방식을 보여주었습니다. 서로 다른 배경과 상처를 가진 사람들이 한 팀이 되고, 넘어지면 다시 일으켜 세우고, 믿고 맡기고, 같이 성장하는 모습이 좋았습니다. 그게 단밤의 힘이고, 이태원 클라쓰가 단순한 ‘성공 스토리’가 아닌 이유 같은 거였습니다. 이 드라마가 더 울컥하게 다가오는 건 새로 이가 끝까지 정직함과 존엄을 놓지 않기 때문입니다. 손해 보는 걸 알면서도 “그건 아니지”라고 말하고, 불리한 상황에서도 자기 기준을 버리지 않는 거 그런 선택들이 현실에서는 얼마나 어려 힘들었을까? 저도 살면서 “그냥 넘어가자” “대충 맞추자” 하며 타협해 본 적이 있어서, 새로 이의 단단함이 더 크게 다가왔습니다. 그래서 보고 있으면 통쾌함보다 먼저 “아, 이렇게 살아도 되는 거구나” 하는 안도감이 올라옵니다. 특히 장대희 회장과의 대립은 단순한 선악 구도를 넘어 세대와 권력에 대한 도전처럼 느껴졌습니다. 가진 자가 정해둔 규칙에 맞추지 않으면 버티기 힘든 세상에서, 새로 이는 무릎을 꿇지 않는 선택을 합니다. 똑똑하지도, 특출 난 재능이 있는 것도 아닌데 그저 포기하지 않는 마음하나로 버텨내는 사람. 저는 그 점이 더 현실적인 것이 맘에 와닿았습니다. 우리도 거창한 재능으로 사는 게 아니라, 마음이 꺾일 때마다 다시 세우면서 하루를 버티고 있는 것입니다. 결국 새로 이는 단밤을 대기업 수준으로 키우고 장가를 인수하며 ‘승리’합니다. 하지만 진짜 감동은 결과가 아니라, 그가 끝까지 증명한 한 가지였어요. “소신에 대가가 없는 삶을 살고 싶습니다.” 이 작품은 그래서 복수극이 아니라, 현실에 타협하며 살아온 우리에게 “당신의 삶에 당신은 있냐”라고 묻는 드라마였습니다. 보고 나면 괜히 나도 한 번쯤, 내 마음을 다시 꺼내보고 싶어 집니다.
감성을 자극한 OST와 촬영장소
난 이 드라마를 보기 전엔 솔직히 반신반의했습니다. 복수극은 자칫 뻔하게 흐르기 쉬우니까요. 그런데 1화가 끝나기도 전에 선입견이 무너졌습니다. 아버지를 잃고도 울기보다 주먹을 쥐던 박새로이의 눈빛이 너무 단단해서, 그 순간부터 이 드라마는 단순한 이야기 이상이 됐었습니다. 지치고 억울한 날이면 괜히 새로 이처럼 “끝까지 가보자”는 마음이 생기게 되었습니다. 모두들 동감했을 겁니다. 이 작품의 감정을 완성하는 건 OST입니다. 가호의 ‘시작’은 들을 때마다 가슴이 뛰어요. “이제 시작이야, 내 꿈을 위한 여행” 같은 가사가 새로 이의 걸음과 겹치면, 이상하게 제 마음도 따라 움직입니다. 김필의 ‘그때 그 아인’은 말로 못 하는 외로움을 조용히 끌어안아주고, 베이빌론의 ‘돌덩이’는 “부딪혀도 안 꺾이겠다”는 신념을 확 세워줬습니다. 하현우의 ‘Rock and roll’, VERIVERY의 ‘With Us’까지 더해지면서, 이태원 클라쓰는 장면이 아니라 노래로도 기억되는 드라마가 됐습니다. 또한 촬영지도 분위기를 단단히 잡아줍니다. 경리단길의 단밤 포차 세트장은 ‘우리만의 공간’ 같은 온기가 있고, 녹사평역 인근은 이태원의 일상적인 리듬을 보여줘요. 한강대교와 남산공원 같은 장소는 고백과 회상 장면에 여운을 얹어줍니다. 드라마를 보고 나면 이태원 골목을 걸을 때도 괜히 단밤 간판이 어딘가 있을 것 같은 기분이 들정도였습니다. 캐릭터 중엔 조이서가 특히 매력적인 것도, 좋아하는 감정에 솔직하고, 상처받아도 다시 일어나는 당참이 통쾌하면서도 사랑스러웠습니다. 김다미의 눈빛 연기가 정말 좋았고, 새로이 와 서로의 마음을 확인하는 순간엔 저도 모르게 뭉클해졌습니다. 다만 후반부가 조금 급하게 정리되고, 오수아의 서사가 더 깊게 다뤄졌다면 더 풍성했겠다 싶은 아쉬움은 남습니다. 그럼에도 ‘이태원 클라쓰’는 복수극을 넘어 청춘의 의지와 진짜 성공의 의미를 묵직하게 남긴 작품이었습니다. 보고 나면 괜히 나도 다시 모든 일을 해보고 싶어지는 드라마, 그래서 오래 기억에 남아 있는 드라마였습니다.